赖声川

赖声川导演在《女》剧排练期间的工作照，2007，北京。

剧作家 / 导演

被《亚洲周刊》誉为”亚洲剧场导演之翘楚”，赖声川是华文世界最著名的剧场工作者之一，从1984以来，以强烈的创意吸引观众涌入剧场，带给台湾剧场新生命，从此持续为中国语文剧场开拓新的领域与境界。在余秋雨的观点中，赖声川和他领导的【表演工作坊】“总能弹拨到无数观众的心弦”。

2007年入选中国话剧百年名人堂的赖声川被日本NHK电视台称为”台湾剧场最灿烂的一颗星”；美国橘郡记事报称他为”台湾现代剧场的创造者……世界上很少剧场艺术家有赖声川如此广远的成就。”远东经济评论曾称他的作品为”中国语文世界中最精彩的戏剧”；美国新闻周刊说他的作品”是最新的印证，台湾正创造着亚洲最大胆的中国艺术。”新加坡联合早报说赖声川的戏”为世界华语剧场创造了一种崭新的悲喜剧经验。”

他的二十六部原创剧场编导作品包括台湾现代剧场开拓作品《那一夜，我们说相声》以及被纽约时报评为”应该是当代中国最受欢迎的舞台剧”《暗恋桃花源》，多部曾作国际巡回，获得广大回响，创造出”精致艺术”与”大众文化”的稀有结合，包括《回头是彼岸》、《这一夜，谁来说相声？》、《红色的天空》、《我和我和他和他》、《十三角关系》、《千禧夜，我们说相声》、《在那遥远的星球，一粒沙》等。他的八小时剧场史诗《如梦之梦》被誉为现代中文剧场的经典作品。他的纯导演作品，如《落脚声——古厝中的贝克特》、《一夫二主》、《等待狗头》，以及莫扎特歌剧《唐‧乔望尼》、《女人皆如此》、《费加洛的婚礼》也独具一格，深获好评。

赖声川的创举在于他创造出新而有深度、厚度及高度的剧场文化，进而创造新市场，新观众，以及新文化创意产业。1985年创团作《那一夜，我们说相声》演出后的副产品，有声录音带，早已成为台湾唱片业界的传奇性产品，无须宣传，自己能卖上两百万张，后来的”相声系列”都有类似的市场威力。赖声川于九○年代创造的另类当日电视情境喜剧《我们一家都是人》更是他独特创造力的表现。而至去年为止，未经授权在大陆的《暗恋桃花源》演出超过一千场。他作品盗版DVD出版之广泛，可见赖声川影响力之广泛。

赖声川是美国加州柏克莱大学戏剧艺术博士，国立台北艺术大学戏剧学院教授及前院长，曾二度荣获中华民国国家文艺奖，也曾获选为中华民国十大杰出青年；舞台剧《暗恋桃花源》获选为中国话剧百年十大名著之一，电影《暗恋桃花源》获东京影展银樱奖、柏林影展卡里加里奖、金马奖、新加坡影展最佳影片等，并于1993年代表台湾参加奥斯卡奖；《那一夜，我们说相声》于1999年获选为联合报选出之”台湾文学经典作品”；《如梦之梦》并于2003年荣获香港舞台剧奖”最佳整体演出”等三项奖项。这两年，赖声川赴美国史丹佛大学担任客座教授及驻校艺术家，并创作新作《中间道》。2006年开始在大陆巡回的《暗恋桃花源》已经在十余城市演出六十场，正在针对当代大陆剧场创意及市场经营发挥深厚的影响力。